快门声如同美妙音符
老狼讲习所
作为一个职业摄影师，技术上的东西已经成为一种本能。更多的需要是与你的顾客，也就是你每天所面对的拍摄对象之间的融洽和谐的交流和相处。让你成为他可信赖的朋友，把固有的姿势化为自然的瞬间，让快门声音变成谈话间美妙的音符。摄影就是沟通，这就是我的理解。
摄影师：唐晨
职 业：职业摄影师
简 历：1985年出生，现为职业摄影师，在北京798艺术区经营自己的摄影工作室。
个人博客：http://blog.sina.com.cn/tangchenphoto
使用器材：佳能1Ds Mark Ⅲ，常用镜头28-70mm f/2.8L，85mm/1.2 L，70-200 mm f/2.8L
“80后”的个性摄影师
在北京胡同长大的我，身上京味儿并不浓。却具备了“天不怕地不怕”的精神。喜欢什么就干什么，而且干什么就要干明白。如今走上摄影创业这条路也有几年了。回想当初从北京电影学院摄影系毕业那阵，我很迷茫。是找一个报社去做个摄影记者，还是去搞创作？最终我的个性使我选择了自己创立摄影工作室。在创业之初，虽然我有一定的摄影基础，但我还是选择从一个摄影师助手学习起步。一年的助理生活让我知道了一个摄影师的运营方式。也接触到了一些同行业的人，这对我来说非常重要。
我是“80后”，但做事方式我还是喜欢比较稳一点。清楚地记得创业之初，由于经济能力，负担不起摄影棚的费用，自己也就没有摄影棚，只能是拍一些外景。心里的压力很大，一度怀疑自己是否需要创业。直到我后来接到几笔给明星拍照的“大单”，得到他们的认可后，心里才有了底气。随着时间的推移，常常听到周围一些人提到我，“哦，唐晨，是个照相的”。虽然只是一个简单的印象，但对我来说很开心，因为大家逐渐认可了我。
第一次接触明星， 自信心大增
在我的拍摄对象中，有很多的明星和主持人，如范伟、王筝、江映蓉、金韵蓉、傅琰东、刘芳菲等，为他们拍过不少写真。因此许多人好奇，我是怎么一下子和明星联系上的？是不是我与他们有什么个人关系？并不是这样，我与他们没有个人关系。要说这里面也有“门道”，那就是通过杂志作为桥梁，才建立起与他们的关系。作为个人摄影工作室来说，与报刊、杂志的合作非常重要，通过他们不仅可以给你带来摄影资源，也能迅速提升你的知名度。
记得第一次拍摄公众人物是水木年华的卢庚戌、缪杰。那次是在给一个杂志拍摄，由于之前给这个杂志拍摄过一些东西，我的拍摄也让他们放心了，所以交给我一个艺人让我去拍。第一次拍摄明星，心里带了几分兴奋和紧张。前一晚查了很多水木年华的资料，为的是更加了解他们适合什么样的照片，也避免拍摄中不知道怎么交谈冷场。第二天我比编辑提早20分钟到了卢庚戌和缪杰的公司楼下，因为公司就坐落于一个普通的办公区，楼下并没有什么特别好的环境。选择一个什么样的背景，是当时必须要解决的问题。由于没有很好的大环境，我决定运用摄影的技法，大光圈，小景深。这样只要找一些“色块”就可以解决问题了。想好了拍摄方式心中踏实了许多。等编辑来了我们去人家公司，先是客气地打招呼，然后化妆，化妆过程中编辑进行采访，我没有插话只是在边上听。拍摄时小心翼翼，那天的我格外的客气，客气得我自己都有些别扭了。拍摄还是很顺利，在给卢庚戌、缪杰回放照片时，他们还算满意，有时看到一张满意的，就说：“这张不错，很自然……”他们当时的表情和状态至今我都清楚地记得。也就在这次和明星接触后，让我对拍摄自信心大增，觉得我能驾驭好摄影，并能表达自己的想法。
如果你对拍摄对象们不够了解，你的拍摄就会套路化，没有自信
把明星当普通人，沟通最重要
在大家心中可能明星、艺人高高在上，光鲜靓丽，会有很大的架子。其实不然，他们是明星但也是普通人，也有自己的生活，和普通人没什么区别，只是他们的工作性质决定了他们的身份。许多人觉得给明星拍照，一定要很专业，技术上不能出什么差错。在刚开始我也这样，每次拍摄前都要做足很多准备工作。当然，必要的准备工作是不能少的，但最重要的不是这些，因为在你给明星拍照之前，他们已经在很多专业的摄影团队拍摄了大量的照片，你要超越以前这很难，当然也并不是没有可能。抛除这些，我觉得最重要的就是在与他们接触后的那几分钟或者前10分钟内，能否和他们建立良好的沟通，并让他们把你当朋友，只有你放松了，他们的状态才会放松。
我记得最有印象的一次是拍摄花儿乐队的大张伟。我和他的年龄相仿，沟通起来没有一点障碍。大张伟给我的银幕印象是热情好动，北京话略带几分“贫”，直到接触后才知道，他生活里就是银幕上的大张伟。热情，健谈。原计划采访半小时的，我们不知不觉聊了2个小时，2个小时中我没有怎么提问，基本上都是他在说，想到哪说到哪，多次把在场的编辑化妆师逗得都前仰后合了。交谈中我问他“你是不是说话的时候会感觉到嘴比脑子快，有的时候脑子还没有想到的事情嘴已经说出来了”，大张伟给了我一个相当肯定的答案，一把拉住我的胳膊说“哥们儿，你太了解我了”，就是一个小小的动作，拉近了我和他之间的距离，当时我已经不觉得他是一个中国当代歌坛名列前茅的乐队主唱了。他也不觉得我是一个陌生的摄影师了。感觉就像两个从小玩到大的朋友，这次拍摄非常开心。
在面对明星或者你的普通顾客时，前几分钟的交流很重要
在快门声中不断成长
摄影对于我来说，它是我多年理想中和现实中的职业，在从事职业摄影短短的三年里，我经历过摄影人的憧憬、激情、困惑和迷茫，当然更多的得到了摄影带给我的快感。
在一次次拍摄中，我所拍摄的人物放在特定的环境中，其实是对自己新奇心理的一种锻炼，在创作中将熟悉的形象转型，展现每个人多面的特质，力求将每个特质夸张、放大，这是我对自己的创作要求。年轻摄影师的视角应该是充满个性和猎奇的，按动快门的一刹那其实就是一种快速的捕捉，一个表情，一个动作，一次转身，一抹感伤，都要在第一时间捕捉到，这样的创作才会有很多的快感和节奏。摄影师的创作集结于一张图片，一个瞬间，色彩与光影的交叉，智慧和灵感的融合会让每一次创作充满乐趣，我最爱听到清脆的快门声，因为通过这些声音的汇集，让我不断成长。
唐晨代表作品
