摄影与CS5的碰撞(6):含蓄的平视——新纪实主义的创作心得

老狼讲习所

所谓新纪实主义摄影,就是忘记拍摄定势,关注主题的诉求,常使用反构图的方法和方形构图,使用平视视角,把主体放在画面正中间。将注意力放在主体身上,照片仿佛只是一个舞台,让主体静静地诉说自己的故事……

小林作品:《凝视》

匆忙的世界里,这一秒,我紧紧地凝视你。

就算下一秒,我们互相遗忘。

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林长春,桥上的假警察
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江西景德镇,骑电动车的老人
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湖南常德,午饭前诵经的僧人
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辽宁沈阳,酒店前打散工的少年
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广州,在铁路上玩耍的外来民工孩子
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广州,带拖拉式书包上学的小学生

老狼:在我们的《摄影与CS5的碰撞》连续进行到第6期时,老狼收到很多朋友的来信,有的已经成为朋友。在与他们的交流中,老狼也不断对他们在摄影中遇到的问题进行了收集整理,一些比较简单的,老狼就直接回答了,一些问题是需要共同探讨的。本期我就节选了两个,看看小林是如何理解的。

逝水流年:狼哥,最近我遇到这样的烦恼,在经历了最初时的相机入手的兴奋、摄影基本技巧的掌握和拍摄了大量照片之后,感受到摄影技术无法提高和无物可拍的困境。

老狼:这就是我们经常会提到的摄影里的视觉疲劳和思维疲劳,怎样突破寻常的思维,寻找突破点,是困扰每个摄影者的最大问题。可以说,视觉疲劳和思维疲劳是非常常见的,每一件事物在人的眼中都会有这样的经历:从目不暇接到司空见惯,然后是熟视无睹,最后麻木。怎么在熟悉的事物里提取题材,从而给人留下深刻印象,是一位高明的摄影者必须要做到的事情。

心铉:狼兄,都说摄影追求光影和构图,光影还好理解,可构图却始终掌握不到要领。我看了很多关于构图的文章,还是感觉很空,我不可能每拍一张照片前都考虑一下书上的标准吧?

老狼:在摄影中最大的误区,莫过于过分刻意追求光影、构图、色彩等等摄影语言,往往形成某些东西可以拍,某些东西是不能拍的思维定式,这种思维定式往往是疲劳的主要成因。这种状况的产生往往是由于过分留意摄影的形式,而忽略了摄影的内容问题,大千世界,丰富多彩,本来就没有规定什么是可以拍,什么是不能拍的,在繁杂的世界里用心观察,你往往会发现平时被你忽略的很多有趣的细节和场景,是可以拍出优秀的作品的,而这种观察力,是每位摄影者必须具备的基本能力。在这点上,小林有很深的理解。

小林:这两个问题,我也经常遇到,与老狼谈的感受一样。所以,我会每个时期都尝试一些新的变化,这次我就为大家介绍我最近对新纪实主义的理解和感悟吧。

新纪实主义摄影风格,可谓源远流长,从德国奥古斯特·桑德拍摄的日耳曼人系列,到美国黛安·阿勃丝拍摄的畸形人系列,到最近红遍全球的美国的艾克·索斯的尼加拉瓜系列,无不使用了这种摄影手法。

新纪实主义摄影风格往往使用反构图的方法,使用方形构图和平视视角,把主体放在画面正中间。这种构图方法,往往可以使人忽略摄影技巧方面的吸引,而把注意力放在主体身上,照片仿佛只是一个舞台,让主体静静地诉说自己的故事。那些平淡的事物,在它们安静的外表下往往蕴含着未知的力量,把摄影看作认知工具,通过它来认识这个世界,通过它来反省自身,甚至通过它来观察人性的本质和自然的本质,正是新纪实主义的艺术追求。

用CS5快速呈现新纪实风格

新纪实主义风格照片,追求真实原貌,图片多方正,无畸变,最后可以处理成黑白或者单色,更有“过去”的味道,在CS5中要呈现这种风格,非常的简单。

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一张采用新纪实主义风格拍摄的片子,由于使用了广角镜头和拍摄点无法做到平视,产生了透视的变形。
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使用Photoshop CS5升级的“裁切”功能,在画面上裁出正方形,把属性面板里“裁剪参考线叠加”选项改为“网格”,并勾选“透视”选项,这时我们发现四个角的控制点可以随意移动,对照网格参考线,调整四个控制点,使得画面中的横直线与参考线平行,最后按回车确认。
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这时我们可以发现通过一步的裁切,就可以去除透视畸变,不用再做其他去除变形的操作。
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新建一个调整图层,把照片转为黑白,在调整控制面板里,我们可以调整每种色彩的比例,达到精确控制黑白的效果的目的,还可以通过“色调”选项,为照片加上淡淡的单色。
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最后得到的作品。