传统的就是经典的——罗晓音和他的游戏音乐
小兔会馆
本期我们请到被业界誉为“中国游戏音乐第一创作人”的罗晓音来此做客。我们终于可以零距离了解将游戏与音乐紧密结合在一起的功臣——游戏音乐人，这个在国内尚未普及开来的神秘职业的点点滴滴。
罗晓音的小档案
加入西山居的时间
1995年7月
创作的游戏音乐特色
采用鼓、笛、箫、二胡、扬琴、琵琶等民族乐器，还融合了一些少数民族的乐曲特点，具有浓浓的中国风格。
目前职位
金山数字娱乐事业部副总经理，首席音乐设计师。
记者：罗晓音先生你好，请问你和游戏音乐是怎么结缘的呢？
罗晓音：进入金山之前我曾经组建过一支乐队，但因乐队成员素质参差不齐很快就解散了，后来成立了晓音工作室专门进行音乐创作。那时我的理想是成为一个职业音乐人，根本就没想过做游戏音乐。虽然我很早就喜欢玩电脑游戏，但毕竟那时国内还没听说有专门做游戏音乐的人。1995年我被一个朋友介绍给了求总，于是顺利地进入了当时刚刚组建起来的西山居工作室，接到的第一个工作是《中关村启示录》的音乐创作，从此开始了自己的游戏音乐创作生涯。
记者：能为我们讲解一下从寻找灵感到创作游戏音乐的整个过程么？
罗晓音：我认为灵感主要来自平时的积累，多听优秀的作品很重要。创作过程其实就是一个把自己脑袋里积累的音乐素材拆分成若干个用自己的方式来理解的“音乐动机”，而灵感就是大脑把这些“音乐动机”重新进行组织的一个过程。为了把灵感记录下来，需要用合成器演奏或直接录入到电脑中的音序器软件，然后进行各种编辑，最后通过录音、混音，加入各种效果，把这些数字音乐信号变成大家都可以听到的模拟音频信号，比如MP3、WAV或音乐CD等等。
记者：你认为游戏音乐人与流行音乐人的区别在哪里？
罗晓音：音乐的概念很广泛，没有游戏和非游戏之分，只不过游戏音乐还没有被很多人了解和认可。不过我个人觉得游戏音乐人比一些流行音乐人更有成就感，因为我们的创作可以不受限制，天马行空。运用更多的技巧，更接近于纯音乐。而创作歌曲的流行音乐人会受到歌手性格、曲风等各方面的限制。
记者：最后能谈谈你对游戏音乐人这个职业的看法吗？
罗晓音：目前市场上国内原创游戏只占20%，而且国内游戏产业的发展也不成熟，比起国外游戏动辄上千万元的投入，国产游戏显然没有能力吸引更多的专业音乐制作团体加入其中。像1996年的时候，为了演绎《笑问情缘》，求总和我一起跑了珠海的很多歌舞厅，才找到女歌手白梦来与我合唱这首歌。老实说，在游戏圈子里做音乐全凭你对音乐的热爱和信念，要想靠它来挣钱恐怕很难。不过我相信这样的情况会有所改观，像《剑侠情缘网络版2》在音乐上的投入已经近百万元了，这就是一个好的现象，相信随着国内游戏业的发展，游戏音乐人的队伍会逐渐壮大！