疯狂“乐摸”走进LOMO的精彩世界
数码时尚
专题导读：没有人否认摄影是艺术──传统的用光和影来表现的绝对艺术。更重要的是摄影在绝大多数的人的眼里被看做只是一种端庄的艺术。没有人会否认怪诞与幽默同样可以成为艺术。如果将怪诞、幽默与摄影结合起来的话，在常人眼里就很难和艺术两个字沾边。这就如同美丽的维纳斯套上一条漂亮的夏威夷草裙──但绝对让传统的人们难以忍受。同样也没有人会否认边缘艺术，没有人会否认有这样的事实可能发生：今天怪诞的东西明天会流行，而在后天它可能就会登上艺术的殿堂。
LOMO──一种行为化、随意化、情绪化的摄影器材、摄影行为甚至是一种时尚生活方式的代名词，自从这种看似随意的摄影方式出现在人们的视野之内并逐渐流行、风靡，摄影界震惊了：赞赏与鄙视并存，追捧同摈弃共生。
在数码流行的今天，DC照片所表现出的清晰与锐利与LOMO的风格截然不同。LOMO的特色和优势是什么？这一切DC能否实现就是我们今天要为大家讨论的话题，通过本期专题，你将看到：
1.疯狂“乐摸”──走进LOMO的精彩世界 D1、D2版
2.LOMO的是非之争 D3版
3.我的LOMO我作主 D3版
4.LOMO的PS大餐 D4、D14版
LOMO的前世今生
LOMO相机诞生于上世纪50年代的列宁格勒光学机械联合企业，它是一种应用于前苏联间谍部门的体积小操作简单的相机，由于应用领域特殊，使得它日夜均可以拍摄无须闪光。由于该相机对于红、蓝、黄感光特别敏锐，所以用正片冲出的相片色泽异常鲜艳。
LOMO摄影热潮始于1982年圣彼得堡。但是当时LOMO也仅仅局限在这个古老的城市及其周边地区。1991年，两位维也纳美术学生沃尔夫冈·施特兰晶格(Wolfgang Stranzinger)及马蒂亚斯·菲格(Matthias Fiegl)在捷克的布拉格度假时，在一家旧货店发现了旧款LOMO相机──LC-A，照片冲印出来的效果让他们非常惊喜：鲜艳的成像色彩被朦胧的成像效果包围，一种全新感受让他们兴奋不已──摄影竟然可以变得如此过瘾。
1992年， Lomographic Society组织在维也纳成立并开始向全球发布有关LOMO摄影的信息。1996年，二人说服了圣彼得堡当时的市长兼列宁格勒光学仪器工会总经理普丁(Putin)，继续生产LOMO相机，于是，LOMO的革命展开了。
LC-A的恢复生产使LOMO爱好者能够方便地拥有自己的创作兵器。而LOMO摄影的流行，使更多的相机生产厂商出于商业利益考虑，研制生产出了更多品牌型号的LOMO相机来迎合这种消费需求。
LOMO的独门兵器
重量轻、体积小、操作简单是LOMO相机的最大特点。最初的LOMO LC-A原型相机并没有摆脱重、大、笨、粗的俄罗斯产品特点。随着LOMO的风靡，迷你傻瓜的LOMO相机成为一种潮流，在LOMO的世界流行与体现的均是一种快餐文化，其表现的内容一样是快餐文化的内涵，因此操作简单的LOMO傻瓜机成为时尚的抢手货。
不需要复杂的摄影技术，甚至简单到不需要对焦。简单美是LOMO最突出的特性！暗角、漏光、偏焦、偏色──所有拍摄过程中的不确定性以及最终成像效果的未知性让越来越多的人强烈感受到新美学的魅力。下面就让我们来欣赏一番这些LOMO的独门兵器吧。
1.LC-A，LOMO的经典
类型: 35mm平视取景镜超小型照相机。
2.Super Sampler，LOMO的四眼怪物
类型: 内置四个35mm微型镜头，能于同一张相片内捕捉四个连环动作。
3.四眼怪物的另外一种形式，2×2四格相机──ARYCA
一张底片可呈现连续四格慢动作，不需对焦、没有光圈，绝对是玩乐好相机。
4.POP9，LOMO的九头怪鸟
有九个镜头的POP9──9个24mm独立广角镜头，任何时候的快门动作都会在底片上形成3×3的九格影像的新兵器。POP9犹如外星世界的机甲怪物，拍摄角度不同使得对象成像不同，增加了拍摄结果的不确定性。
LOMO的黄金规则
1. 机不离手。 LOMO一族最突出的特点是机不离手，他们无论何时何地总将LOMO相机带在身边，痴迷的LOMO一族外出甚至会忘记带上必备的生活用品、通讯工具，但是绝对不会忘记携带心爱的LOMO相机。
2. 随时使用──无论白天或黑夜。“LOMO生活的每一刻”──随时随地地拍，不分昼夜地拍：LOMO一族用相机当做记录自己日常生活的工具，于是影像成为LOMO一族的日常生活的日记簿，如同博客的网络日记一般，离开一天便浑身不自在。
3. 不必设计成像结果。对于LOMO的使用者来说，他们不会费劲地思索要达到一个什么样的拍摄结果，这一方面是LOMO随心所欲拍摄的理念的支持，另外还有一个客观条件影响，它来自LOMO的相机以及所使用的胶片──LOMO的相机本身便具备了成像的不确定性，而LOMO所使用的胶片更加加剧了这种不确定因素的影响，LOMO一族会毫不犹豫地选用一些过期的胶片来增加LOMO不确定因素对最终成像影响所带来的惊喜与快乐。这在传统摄影里的确令人匪夷所思！
4. 随便组合你的照片。LOMO的快乐不仅仅局限在照片的拍摄过程之中以及图片成像之后。LOMO照片的剪与辑、拼与接、搭与建无一不在体现LOMO的快乐。于是便有超灵感的LOMO墙所带动的一场马赛克视觉革命。
5. ……
6. ……
7.DON'T WORRY ABOUT THE RULES──不必理会(上述)规则。
从上述LOMO黄金规则中，我们会显著地感受到LOMO与传统摄影的区别与背离，但是正是这样的区别与背离才使我们深刻地体会到时尚与传统的视觉冲撞：色彩艳丽却不俗不可耐、成像怪异却并不荒诞。虽然LOMO为一些固执的固守传统的摄影者所轻视，但是LOMO一族并没有轻视各种各样的LOMO风格，这种宽容使LOMO的队伍得到不断壮大，LOMO的技术水平不断得到提高。
LOMO在中国
LOMO最早什么时候出现在中国无据可考，其实我们也没有必要去细究，只需要知道LOMO的流行与其强烈的怀旧色彩密不可分。LOMO开始流行大约在2003年，而大流行的时间却要到今年初，这其中的变化我们可以从LOMO相机的经典机型LC-A的价格变化看出一些端倪：2003年10月份的时候，LC-A的价格在400-500元间，但无人问津。而2004年3月份的时候LC-A的价格就陡然上涨到千元上下，且经常出现有价无货需要订购等待的现象。
作为青年摄影新文化势力的LOMO，在它11岁的时候奇袭了古老文化代表的中国。2004年6月29日，“2004年LOMO世界大会(LOMO WORLD CONGRESS 2004)” 在经历了马德里、纽约、东京、科隆、维也纳5届世界大会之后登陆了中国北京。此次大会会集了众多LOMO摄影师、爱好者，65个国家的3000多摄影师为此次大会提交了6万幅作品并构成了200余米世界最大的摄影墙。这面LOMO墙在7月2日晚上7点蓦然出现在古老的北京日坛公园圆形围墙上，色彩斑斓的LOMO摄影作品强烈刺激了每个观摩者的每个神经细胞。