影人影事(34)：昆曲摄影情结
数码时尚
摄影师：刘刚
爱好：戏曲摄影
从事摄影：一年多
说起我对昆曲的爱好，应该从2003年5月举办在苏州留园的“吴蟎兰薰”吴文化活动中的昆曲表演说起。那是我第一次接触昆曲，印象中是牡丹亭中的一个折子戏，当时一下子就被昆曲多彩的服饰和丰富的神韵深深吸引，尤其是演员的眼神，相信每一个摄影师都会忍不住按下快门抓住这难得的一幕。
2003年4月，在一个摄影BBS上看到一组昆曲青春版《牡丹亭》的采拍剧照后，又一次深深触动了我对昆曲摄影的热情。今年6月份，从摄友处得知由白先勇先生策划、苏州昆剧团上演的青春版《牡丹亭》将在苏州大学进行内地首场演出。这部根据汤显祖的经典文学名著改编的昆曲在我国香港、台湾等地演出获得了巨大的成功，内地首场演出这样难得的机会岂能错过。由于苏州大学存菊堂条件有限，现场观众非常多，为占据有利的位置，又不影响他人观看，整组照片基本都是蹲在走道中拍摄完毕的，虽然很辛苦，却获益匪浅，至今仍记得回来整理图片的喜悦。
我在全套照片中挑选一部分冲印后，按照整篇剧情做成一本手工画册，并请其中的大部分主创及主演人员签名留念，可惜当时其出品人白先勇先生不在内地，不过后来还是托苏州昆剧院的吕佳小姐利用演出机会请白先生补上签名,这本自制的册子受到现场演员的喜欢，也使我结交了一些昆曲演员。我将拍摄的照片冲印一部分送给参演演员,由此结交了一些演员朋友。当时在场的几位摄影记者在看完图片后也给予了较高的评价,同时也对EOS300D产生了极大的兴趣。
拍摄技巧
通过这次的拍摄，使我总结了很多舞台摄影的技巧，整组照片都是使用EOS 300D相机加EF70mm-200mm/F2.8镜头拍摄完成的，戏曲舞台灯光变化不大，使用M挡比A挡曝光要准确得多，根据舞台的灯光适当变换快门。
化妆中的演员(光圈F8，快门1/50秒)
七月份，适逢世界遗产大会在苏州召开，苏州昆剧院专门为本次大会安排了几场经典昆曲演出，有青春版《牡丹亭》、《长生殿》、《朱买臣休妻》，对我来说又是一个难得的机遇。三场戏我场场不落，连续一个星期泡在剧院里，这次极大地丰富了我的昆曲拍摄范围。尤其要说的，以上几场昆曲演出获得了极大的成功，发展了一大部分年轻观众。此后我决定将昆曲作为一个拍摄专题一直拍下去，将这一世界遗产完整地表现出来。后来我联系了苏州昆剧院的蔡院长，把我的想法向他表明，蔡院长对此想法给予了很大的支持，并指派苏州昆剧院优秀青年演员吕佳为我提供信息，这对我以后的拍摄范围以及资料的获取提供了极大的方便。
威武(光圈F2.8，快门1/400秒)
拍摄技巧
《长生殿·夜怨》剧照(光圈F2.8，快门1/500秒)
青春版《牡丹亭·魂游》剧照(光圈F2.8，快门1/320秒)
感光度设置为ISO400，保证快门速度在1/160秒～1/400秒，手持拍摄基本不会因抖动造成“糊片”。EOS 300D运用ISO 400感光度几乎看不出噪点。虽然EOS 300D的连拍功能很一般，但还是能保证一些完美镜头的记录。300D加“小白”镜头的组合，画质真是没得说，整组图片画质非常清新锐利，经过电脑PS后令人爱不释手。照片冲出来后，很多朋友不相信是300D拍摄的，感叹于300D的成像素质。
随着拍摄的深入，使我对昆曲本身产生了浓厚的兴趣，并深深地喜欢上了这一古老和优美的剧种。昆曲的表演，有它独特的体系、风格，最大的特点是抒情性强、动作细腻，优美的唱腔与表演的舞姿结合得巧妙而和谐，令人陶醉。作为世界遗产的昆曲是一定能发扬光大的，我计划今后再接着拍摄几场青春版《牡丹亭》，深刻体会其中的剧情含意，整理出一套完整的青春版《牡丹亭》的图片。(合作网站：photo.poco.cn)